Genoriq의 Seedance 2.0: 명확한 텍스트-투-비디오 및 이미지-투-비디오 샷 계획하기
Genoriq Team · 2026. 10. 5.
비디오 프롬프트는 시간에 따른 변화를 설명해야 합니다. 아름다운 정지 장면은 시작에 불과합니다. 시청자는 무엇이 움직이는지, 카메라가 어떻게 움직이는지, 샷이 어디에서 끝나는지도 이해해야 합니다. Seedance 2.0은 생성을 시작하기 전에 이러한 결정을 내리면 더 쉽게 접근할 수 있습니다.
ByteDance는 Seedance 2.0을 멀티모달 참조 기능을 갖춘 오디오-비디오 모델로 설명합니다. 이는 더 넓은 모델에 대한 설명이며, Genoriq에서 사용 가능한 진입점과 제어 기능은 이 작업 공간을 통해 무엇을 요청할 수 있는지 정의합니다. Genoriq에서 확인하세요: Seedance 2.0.
이 가이드는 사이트의 텍스트-투-비디오 및 이미지-투-비디오 워크플로를 다룹니다. 여기의 프롬프트는 독창적인 창작 예시이며, 테스트된 데모나 연속성을 보장한다는 주장이 아닙니다.
작업 공간의 항목 이해하기
Genoriq는 Seedance 2.0, Seedance 2.0 Fast, Seedance 2.0 Mini를 텍스트 및 이미지 모드와 함께 나열합니다. 이들을 선택 가능한 서비스 항목으로 취급하고, 설정을 서로 옮기기 전에 각 양식을 확인하세요.
텍스트-투-비디오는 작성된 장면에서 시작합니다. 이미지-투-비디오는 제공된 정지 이미지를 사용하여 시각적 시작점을 설정합니다. 후자는 제품, 환경 또는 캐릭터의 모습이 클립을 이끌어야 할 때 유용합니다.
현재 양식은 모델에 따라 달라지는 화면 비율, 길이, 해상도 및 오디오 제어를 제공합니다. Fast와 Mini는 명시적으로 구성된 길이 범위가 4–15초입니다. 다른 표시 옵션은 다릅니다. 모든 항목이 동일한 제한을 가진다고 가정하지 말고 활성 양식에서 선택하고 반환된 파일을 검증하세요.
일반 Seedance 2.0 양식은 공식 모델 개요에서 그러한 입력 유형을 논의한다고 해서 임의의 오디오 및 비디오 참조 업로드를 제공하지 않습니다. 실제 워크플로 내에서 지침을 유지하세요.
읽기 쉬운 하나의 샷 계획하기
시작 구도, 주요 동작, 카메라 움직임, 끝을 적어 두세요. 각 항목은 짧은 구절이 될 수 있습니다. 유용한 초기 브리프는 다음과 같을 수 있습니다: 웅덩이 옆의 종이배; 산들바람이 그것을 움직임; 카메라는 낮고 고정됨; 배는 프레임 중앙 근처에 놓임.
어떤 요소가 샷을 이끌지 선택하세요. 피사체가 움직이면 고정 카메라가 그 움직임을 평가하기 쉽게 만듭니다. 카메라가 움직이면 방향이 효과가 있는지 알 때까지 피사체의 동작을 modest하게 유지하세요.
전체 이야기를 첫 실험에 압축하지 마세요. 여러 장소, 의상 변경, 빠른 컷은 불연속성의 기회를 더 많이 만들고 실패 원인을 식별하기 어렵게 만듭니다.
프롬프트 1: 창작된 분위기 샷
이 독창적인 장면에는 텍스트-투-비디오를 사용하세요.
일출의 조용한 온실을 담은 하나의 연속 와이드 샷. 좁은 길이 잎이 무성한 식물 줄 사이를 지나 부드럽게 빛나는 출입구로 이어집니다. 산들바람이 몇 개의 잎을 움직이고 작은 먼지 입자가 아침 빛을 받습니다. 카메라는 길을 따라 짧은 거리를 천천히 전진합니다. 건축물은 안정적으로, 움직임은 절제되게, 분위기는 평화롭게 유지하세요. 사람 없음, 컷 없음, 갑작스러운 조명 변화 없음.
이 브리프는 모델에 하나의 환경과 약간의 움직임을 제공합니다. 깊이, 구조적 안정성, 전경과 배경의 관계를 판단하는 데 유용합니다.
출입구나 식물 베드가 눈에 띄게 휘면 카메라를 고정하고 장면을 반복하세요. 그러면 시점 움직임을 다시 추가하기 전에 환경 움직임을 분리할 수 있습니다.
프롬프트 2: 제품 참조 애니메이션화하기
이미지-투-비디오 모드에서 선명한 제품 이미지를 업로드하세요.
제공된 유리병 이미지를 하나의 절제된 제품 샷으로 애니메이션화하세요. 병은 같은 위치에 남아 있고 모양, 뚜껑, 색상, 라벨 배치를 유지합니다. 부드러운 반사광 띠가 유리를 가로질러 천천히 움직이고 카메라는 미묘하게 앞으로 밀고 나갑니다. 배경은 깔끔하고 안정적으로 유지됩니다. 손 없음, 새로운 물체 없음, 다른 장면으로의 전환 없음.
여기서 시각적 흥미는 큰 물체 움직임이 아니라 빛과 작은 시점 변화에서 옵니다. 이는 검토를 제품 정체성에 집중시킵니다.
클립 전체에서 라벨 영역과 병 가장자리를 살펴보세요. 물체가 변하면 조명 움직임을 단순화하고 카메라를 고정하세요. 제품 샷은 반사가 인상적으로 보일 때가 아니라 제품이 신뢰할 수 있을 때 성공합니다.
프롬프트 3: 작은 캐릭터 동작
캐릭터가 명확하게 보이는 적절한 참조 이미지를 사용하세요.
참조 이미지의 인물이 창가에 서 있다가 천천히 시선을 밖의 풍경으로 돌립니다. 어깨가 자연스럽게 움직이고 소매 천이 약간 움직입니다. 카메라는 고정하고 얼굴, 헤어스타일, 의상, 방 배치를 유지하세요. 부드러운 일광이 일관되게 유지됩니다. 인물이 차분하게 창밖을 바라보는 것으로 끝납니다. 하나의 연속 샷, 추가 인물 없음, 컷 없음.
동작에는 명확한 시작과 끝이 있습니다. 복잡한 제스처 연속이 아니라 주의의 작은 변화를 요청합니다.
클립의 여러 지점에서 얼굴과 어깨를 확인하세요. 안정적인 결과를 얻기에 고개 돌리기가 너무 야심차면 눈 움직임과 자세의 약간의 변화로 줄이세요.
샷을 정의한 후 설정 선택하기
최종 비디오에 맞게 화면 비율을 설정하세요. 동작이 읽힐 만큼 충분히 긴 지원 길이를 선택하되, 서사적 목적 없이 시간을 추가하지 마세요. 짧고 성공적인 움직임은 마지막 몇 초가 불안정해지는 더 긴 클립보다 사용하기 쉬운 경우가 많습니다.
전달 요구 사항과 반복 단계에 따라 사용 가능한 해상도를 선택하세요. 먼저 장면과 모션이 작동하는지 확인하세요. 더 큰 출력이 흐르는 얼굴이나 일관성 없는 건물을 고치지는 않습니다.
양식이 해당 옵션을 제공할 때 생성된 오디오가 샷에 포함되어야 하는지 결정하세요. 편집기에서 내레이션과 음악을 추가할 계획이라면 최종 사운드트랙을 만들기 전에 시각적 클립을 독립적으로 평가하세요.
움직임과 연속성을 별도로 검토하기
전체 결과를 정상 속도로 한 번 시청하세요. 그런 다음 시작, 중간, 끝을 더 자세히 살펴보세요. 요청한 동작이 일어나는가? 카메라가 의도한 방향으로 움직이는가? 샷이 사용 가능한 지점에서 안정되는가?
다음으로 연속성을 살펴보세요. 변하는 제품 모양, 복제된 물체, 불안정한 손, 사라지는 배경 세부 사항, 예상치 못한 조명 변화를 찾으세요. 전체 움직임이 매력적일 때 이러한 것을 놓치기 쉽습니다.
구체적인 수정 사항을 하나 적으세요. 성공적인 환경을 유지하면서 피사체의 움직임을 줄이거나, 동작을 유지하면서 카메라를 고치세요. 모든 것을 한 번에 바꾸면 이전 시도의 가치가 사라집니다.
단일 프롬프트 외부에서 시퀀스 구축하기
더 긴 작품을 위해 일관된 시각적 참조와 각각의 명확한 목적을 가진 별도의 샷을 준비하세요. 설정 장면, 제품 세부 사항, 마무리 순간을 편집기에서 조립하고 타이밍을 맞출 수 있습니다.
선택한 클립 간에 색상, 움직임 방향, 피사체 모양을 맞추세요. 하나의 생성이 모든 전달 세부 사항을 처리할 것이라고 가정하지 말고 편집 단계에서 정확한 제목, 정밀한 컷, 최종 사운드 타이밍을 추가하세요.
Seedance 2.0에서 시작하고 사용 가능한 제어가 브리프에 맞을 때 Fast 또는 Mini를 탐색하세요. 배울 수 있을 만큼 초기 작업을 작게 유지하세요: 명확한 장면, 하나의 동작, 처음부터 끝까지 검토한 결과.
자주 묻는 질문
하나의 프롬프트로 완전한 멀티 샷 영화를 설명해야 하나요? 읽을 수 있는 하나의 샷으로 시작하세요. 성공한 클립으로 시퀀스를 구축해 각 동작과 전환을 독립적으로 검토할 수 있게 하세요.
애니메이션 참조가 왜 형태를 바꾸나요? 모션은 새로 생성된 프레임을 도입합니다. 명확한 참조를 사용하고 동작의 범위를 줄이며 클립 전반에 걸쳐 피사체를 확인하세요.
카메라 지시가 정확한 움직임을 보장하나요? 아닙니다. 창의적 방향으로 취급하고 편집에 맞는지 결정하기 전에 결과 움직임을 평가하세요.