Genoriq の Seedance 2.0：テキストから動画、画像から動画への明確なショットを計画する
Genoriq Team · 2026/10/05
動画プロンプトは時間の経過に伴う変化を描写する必要があります。美しい静止シーンはほんの始まりにすぎません。視聴者は何が動くのか、カメラがどう振る舞うのか、ショットがどこで終わるのかも理解する必要があります。Seedance 2.0 は、生成前にこれらの決定を下すことで、より取り組みやすくなります。
ByteDance は Seedance 2.0 を、マルチモーダル参照機能を備えた音声・動画モデルと説明しています。これはより広範なモデルについての説明であり、Genoriq で利用可能なエントリーポイントとコントロールが、このワークスペースを通じて何をリクエストできるかを定義します。Genoriq で確認：Seedance 2.0。
このガイドでは、サイトのテキストから動画、および画像から動画へのワークフローを扱います。掲載するプロンプトはオリジナルの創作例であり、検証済みのデモや連続性を保証する主張ではありません。
ワークスペース内のエントリーを理解する
Genoriq には Seedance 2.0、Seedance 2.0 Fast、Seedance 2.0 Mini がテキストモードと画像モードとともに一覧表示されています。これらは選択可能なサービスエントリーとして扱い、設定をそれらの間で移す前に各フォームを確認してください。
テキストから動画は、書かれたシーンから始まります。画像から動画は、提供された静止画像を視覚的な出発点として確立するために使用します。後者は、製品、環境、またはキャラクターの外観がクリップを導くべき場合に役立ちます。
現在のフォームでは、モデルに依存するアスペクト比、長さ、解像度、音声のコントロールが公開されています。Fast と Mini には、明示的に設定された 4～15 秒の長さの範囲があります。その他の表示されるオプションは異なります。すべてのエントリーが同一の制限を持つと仮定するのではなく、アクティブなフォームから選択し、返されたファイルを検証してください。
公式モデル概要がそれらの入力タイプについて言及しているからといって、一般的な Seedance 2.0 フォームが任意の音声および動画参照のアップロードを提供するわけではありません。実際のワークフロー内で指示を保ってください。
読みやすい 1 つのショットを計画する
開始時の構図、主なアクション、カメラの動き、終わり方を書き留めます。各項目は短いフレーズでかまいません。有用な最初のブリーフは、たとえば次のようなものです。水たまりのそばの紙のボート。そよ風がそれを動かす。カメラは低く静止したまま。ボートはフレームの中央付近で止まる。
どの要素がショットを担うかを選びます。被写体が動いているなら、固定カメラにすることでその動きを評価しやすくなります。カメラが動いているなら、その方向が機能するとわかるまで被写体のアクションは控えめにしておきます。
最初の実験に物語全体を詰め込むのは避けましょう。複数の場所、衣装の変更、素早いカットは、不連続が生じる機会を増やし、失敗の原因を特定しにくくします。
プロンプト 1：創作した雰囲気のショット
このオリジナルシーンにはテキストから動画を使用します。
日の出の静かな温室を捉えた、1 つの連続したワイドショット。狭い小道が、葉の茂った植物の列の間を、柔らかく照らされた扉へと続いています。そよ風が数枚の葉を動かし、小さな塵の粒子が朝の光を捉えています。カメラは小道に沿って少しだけゆっくりと前進します。建築は安定したまま、動きは控えめに、雰囲気は穏やかに保ちます。人物なし、カットなし、突然の照明変化なし。
このブリーフは、モデルに 1 つの環境と少量の動きを与えます。奥行き、構造の安定性、前景と背景の関係を判断するのに役立ちます。
扉や植物の花壇が目に見えて曲がる場合は、カメラを固定してシーンを繰り返します。そうすることで、視点の動きを再び加える前に、環境の動きを切り分けられます。
プロンプト 2：製品参照をアニメーション化する
画像から動画モードで、明確な製品画像をアップロードします。
提供されたガラス瓶の画像を、1 つの控えめな製品ショットとしてアニメーション化します。瓶は同じ位置にとどまり、その形状、キャップ、色、ラベルの配置を保ちます。柔らかな反射光の帯がガラスを横切ってゆっくりと動き、カメラはわずかに前へ押し出します。背景は整然とした安定したままです。手なし、新しい物体なし、別のシーンへのトランジションなし。
ここでは、視覚的な興味は大きな物体の動きではなく、光とわずかな視点の変化から生まれます。これにより、レビューは製品の同一性に焦点を当てたままになります。
クリップ全体を通してラベル領域と瓶の縁を確認します。物体が変化する場合は、照明の動きを簡素化し、カメラを固定します。製品ショットは、反射が印象的に見えるかどうかだけでなく、製品が信頼できるままであってこそ成功です。
プロンプト 3：小さなキャラクターのアクション
キャラクターがはっきりと見える適切な参照画像を使用します。
参照画像の人物は窓のそばに立ち、それからゆっくりと外の景色へ注意を向けます。肩は自然に動き、袖の布地がわずかに動きます。カメラは固定したままにし、顔、髪型、服装、部屋の配置を保ちます。柔らかな日差しは一貫したままです。人物が穏やかに窓の外を見つめて終わります。1 つの連続したショットで、追加の人物なし、カットなし。
アクションには明確な始まりと終わりがあります。複雑なジェスチャーの連続ではなく、注意の小さな変化を求めています。
クリップのいくつかの時点で顔と肩を確認します。頭の動きが安定した結果を得るには大きすぎる場合は、目の動きと姿勢のわずかな変化に減らします。
ショットを定義した後に設定を選ぶ
最終動画に合うようにアスペクト比を設定します。アクションが読み取れるのに十分な長さの対応する時間を選びますが、物語上の目的なしに時間を追加することは避けます。短く成功した動きは、最後の数秒が不安定になる長いクリップよりも扱いやすいことがよくあります。
納品要件と反復の段階に応じて、利用可能な解像度を選択します。まず、シーンと動きが機能することを確立します。より大きな出力は、顔のずれや一貫性のない建物を修正しません。
フォームがそのオプションを公開している場合、生成された音声をショットに含めるべきかを決めます。編集ソフトでナレーションと音楽を追加するつもりなら、最終的なサウンドトラックを構築する前に、視覚クリップを独立して評価します。
動きと連続性を別々に確認する
結果全体を通常速度で一度視聴します。その後、始まり、中間、終わりをより注意深く確認します。要求したアクションは起きていますか？カメラは意図した方向に動いていますか？ショットは使用可能な場所に落ち着きますか？
次に、連続性を確認します。製品の形状の変化、物体の重複、不安定な手、消える背景の細部、予期しない照明の変化を探します。これらは、全体的な動きが魅力的だと見逃しやすいことがあります。
具体的な修正メモを 1 つ書きます。成功した環境を保ちながら被写体の動きを減らす、またはアクションを保ちながらカメラを修正します。すべてを一度に変えると、以前の試みの価値が失われます。
単一のプロンプトの外でシーケンスを構築する
より長い作品では、一貫した視覚参照とそれぞれの明確な目的を持つ別々のショットを用意します。確立ショット、製品のディテール、締めくくりの瞬間を、編集ソフトで組み立ててタイミングを合わせることができます。
選択したクリップ間で、色、動きの方向、被写体の外観を合わせます。正確なタイトル、精密なカット、最終的な音のタイミングは、1 回の生成がすべての納品の詳細を処理すると仮定するのではなく、編集段階で追加します。
Seedance 2.0から始め、利用可能なコントロールがあなたのブリーフに合う場合は Fast または Mini を試してみてください。最初のタスクは、そこから学べる程度に小さく保ちましょう。明確なシーン、1 つのアクション、そして最初から最後まで確認した結果です。
よくある質問
1つのプロンプトで完全なマルチショット映画を記述すべきですか？ まず読み取れる1つのショットから始めてください。成功したクリップからシーケンスを構築し、各アクションとトランジションを個別に確認できるようにしてください。
アニメーション参照の形が変わるのはなぜですか？ モーションによって新しい生成フレームが導入されます。明確な参照を使用し、アクションの範囲を減らし、クリップ全体を通して被写体を確認してください。
カメラ指示は正確な動きを保証しますか？ いいえ。創造的な方向性として扱い、編集に合うかどうかを判断する前に、結果の動きを評価してください。